Перейти к содержанию

Пётр Ильич Чайковский

Материал из PERSONO.WIKI
Пётр Ильич Чайковский
Пётр Ильич Чайковский
Пётр Ильич Чайковский. Nikolai Kuznetsov, 1893
Автор: Nikolai Kuznetsov · лицензия: PD-old-auto — общественное достояние · общественное достояние (PD-old-auto) · страница файла
В оригиналеPyotr Ilyich Tchaikovsky
Варианты имениPyotr Ilyich Tchaikovsky
Даты и места
Дата рождения25 апреля 1840
Место рожденияВоткинск
Дата смерти25 октября 1893
Место смертиСанкт-Петербург
ГражданствоРоссийская империя
Деятельность
СфераМузыка, Наука и образование, Литература
Род занятийкомпозитор, дирижёр, музыкальный педагог, музыкальный критик, либреттист
Должностипрофессор Московской консерватории
ОрганизацииМосковская консерватория
ОбразованиеПетербургская консерватория, Училище правоведения
Признание
Известные работыЕвгений Онегин, Пиковая дама, Шестая симфония, Лебединое озеро, Спящая красавица, и ещё 1
Идентификаторы
WikidataQ7315
VIAF99258155
ISNI0000000121449518
Редакционные сведения
Статусредакционно проверено
Структурированных источников2
Проверено редакцией2
ПровереноПоследняя редакционная проверка: 5 сентября 2026

Пётр Ильич Чайковский (25 апреля (7 мая) 1840, Камско-Воткинский завод Вятской губернии — 25 октября (6 ноября) 1893, Санкт-Петербург) — русский композитор. Автор опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», шести симфоний, балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик».[1]

Детство

Отец Чайковского был начальником Камско-Воткинского завода, где композитор и родился. Понятливость и впечатлительность отличали его с малых лет: не имея и пяти, он по собственному настоянию стал учиться наравне со старшими братьями и сестрой. Отец называл его общим любимцем и жемчужиной семьи.[1]

Музыкальная атмосфера семью не окружала. Первым знакомым инструментом был домашний орган с валами, на котором мальчик услышал арию Церлины из «Дон Жуана»; благоговение к Моцарту он сохранил на всю жизнь. Учиться игре на фортепиано он начал в 1845 году, через три года читал ноты не хуже своей учительницы, а ещё год спустя играл, как взрослый.[1]

Служба и консерватория

В Училище правоведения особых музыкальных стремлений он среди товарищей не проявлял. Окончив курс в 1859 году, поступил на службу в департамент министерства юстиции; никто не подозревал в жизнерадостном юноше будущего композитора, и даже Кюндингер, у которого он занимался фортепиано, не видел в ученике ничего особенного.[1]

Тем не менее он решился поступить в Петербургскую консерваторию, несмотря на скептическое отношение родных. Вера в призвание была так сильна, что однажды он сказал брату: «С Глинкой мне может быть не сравняться, но увидишь, что ты будешь гордиться родством со мной».[1] Занимался в классе теории композиции Н. И. Зарембы, затем инструментовки у А. Г. Рубинштейна; оставив службу, испытывал нужду. Курс окончил в 1865 году с серебряной медалью, написав кантату на оду Шиллера «К радости».[1]

Москва

При основании Московской консерватории в 1866 году Чайковский был приглашён туда профессором гармонии. В том же году он дебютировал перед публикой увертюрой F-dur со средним успехом и начал первую симфонию, целиком исполненную в 1868 году с большим успехом.[1]

Постоянная нужда в деньгах заставила его заняться музыкальной критикой; от этого тягостного для него занятия он отказался, как только положение улучшилось.[1] К себе он был суров: оперу «Воевода», поставленную в 1869 году с успехом, он в семидесятых годах уничтожил, сохранив лишь часть материала; так же поступил с оперой «Ундина», не увидевшей сцены.[1]

Настоящее его значение в истории искусства словарь отсчитывает от увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» (осень 1869). Ступенями к славе названы первый квартет (1871), опера «Опричник» (1872) и симфоническая фантазия «Буря» (1873).[1]

Оперы

«Кузнец Вакула» получил первую премию на конкурсе Русского музыкального общества в 1875 году, но при постановке в Петербурге в 1876-м ожиданий не оправдал, и недостатки её признал впоследствии сам автор.[1]

За нею последовал «Евгений Онегин». Сначала Чайковский не верил в его успех и называл оперу скромным произведением, написанным по внутреннему увлечению. Первое представление состоялось в Московской консерватории 17 марта 1879 года и прошло со средним успехом — отчасти, по предположению словаря, из-за ученического исполнения. На императорской сцене в Петербурге опера впервые шла 19 октября 1884 года, и любовь публики к ней возрастала с каждым спектаклем.[1]

«Орлеанская дева» (1879), либретто которой композитор составил преимущественно по Шиллеру в переводе Жуковского, репертуарной не стала. Большую удачу принесла «Мазепа» (1883), гораздо меньшую — «Чародейка» (1887). Репутация оперного композитора воспряла с «Пиковой дамой», впервые поставленной в Петербурге 7 декабря 1890 года; словарь отмечает, что она не сходит с репертуара и по популярности не уступает «Онегину». Последняя опера, «Иоланта», дана в Мариинском театре 6 декабря 1892 года вместе с балетом «Щелкунчик».[1]

Малый энциклопедический словарь перечисляет оперы с датами постановок: «Опричник» (1874), «Кузнец Вакула» (1876, переделан в «Черевички» в 1886), «Онегин» (1879), «Орлеанская дева» (1881), «Мазепа» (1882), «Чародейка» (1887), «Пиковая дама» (1890), «Иоланта» (1893).[2]

Симфонии и прочее

Шесть симфоний, три сюиты, программная симфоническая музыка и балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик» словарь называет чрезвычайно ценным вкладом в русскую музыку. В симфонической музыке, по его оценке, Чайковский был «более у себя дома», чем в оперной: богатство красок и способность извлекать из оркестра разнообразнейшие эффекты ставят его в ряд перворазрядных симфонистов.[1]

В каталоге значатся 76 опусов, 10 опер и 3 балета.[1] Он написал также учебник гармонии и литургию св. Иоанна Златоуста (1878).[1][2]

Материальное положение и образ жизни

В 1877 году положение переменилось: Н. Ф. фон Мекк предложила композитору ежегодную субсидию в шесть тысяч рублей, что позволило посвятить все силы сочинению. В 1888 году император Александр III назначил ему пенсию в три тысячи рублей.[1]

По нервности своей Чайковский не мог подолгу оставаться на одном месте и с 1877 года вёл кочевую жизнь, многократно ездил по России и за границу — в Германию, Францию, Англию и Америку, — дирижируя своими операми и концертами. Педагогическая работа была ему не по сердцу, но профессором в Москве он пробыл двенадцать лет. Только под конец жизни он обосновался в Клину, где сохранились его квартира и архив.[1]

Словарь отмечает, что, судя по письмам, Чайковский был крайне впечатлителен и глубоко несчастлив, и прямо оговаривает: причина преследовавшей его безысходной тоски не разъяснена.[1]

Смерть

Концерт 16 октября 1893 года, где Чайковский впервые дирижировал своей Шестой симфонией, словарь называет его лебединой песнью. 25 октября он скончался в Петербурге и был погребён в Александро-Невской лавре.[1]

О чём говорить осторожно

Оба использованных издания вышли в начале XX века, и оценки в них принадлежат своему времени и своим авторам.[1][2] Суждения о достоинстве отдельных опер, о месте Чайковского среди симфонистов и о свойствах его характера приведены здесь с указанием, кому они принадлежат, и не излагаются как установленные факты.

Обстоятельства смерти в прочитанных изданиях не разбираются, и здесь они не излагаются. Позднейшие споры об этом требуют работы с документами и современными исследованиями.

Примечания

  1. ↑ 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12 1,13 1,14 1,15 1,16 1,17 1,18 1,19 1,20 Н. Соловьёв. Чайковский (Пётр Ильич) // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона (1890—1907), 1903. — https://ru.wikisource.org/wiki/ЭСБЕ/Чайковский,_Петр_Ильич+Дата обращения: 2026-09-05.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 Чайковский // Малый энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона (1907—1909), 1907. — https://ru.wikisource.org/wiki/МЭСБЕ/Чайковский+Дата обращения: 2026-09-05.

Литература

  • Соловьёв Н. Чайковский (Пётр Ильич) // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. — СПб., 1890—1907.
  • Чайковский // Малый энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. — СПб., 1907—1909.

Ссылки