Ян Сибелиус

Ян Сибелиус

Ян Сибелиус, 1890 год
Автор: Paul Heckscher · лицензия: Общественное достояние · Paul Heckscher, общественное достояние · страница файла

В оригинале	Jean Sibelius
Варианты имени	Сибелиус, Ян; Жан Сибелиус; Юхан Кристиан Юлиус Сибелиус
Даты и места
Дата рождения	8 декабря 1865
Место рождения	Хямеэнлинна
Дата смерти	20 сентября 1957
Место смерти	Ярвенпяа
Гражданство	Финляндия
Деятельность
Сфера	Музыка
Род занятий	композитор
Должности	преподаватель консерватории Хельсинки
Организации	консерватория Хельсинки
Образование	музыкальное училище в Гельсингфорсе (с 1885), Берлин и Вена (1889—1891)
Признание
Награды	пожизненное государственное содержание (с 1897)
Известные работы	Куллерво, Финляндия, семь симфоний, Концерт для скрипки с оркестром, Тапиола, и ещё 1
Связи
Связанные люди	Аксели Галлен-Каллела, Роберт Каянус, Мартин Вегелиус
Идентификаторы
Wikidata	Q45682
VIAF	2665266
ISNI	0000000121280343
Редакционные сведения
Статус	редакционно проверено
Структурированных источников	2
Проверено редакцией	2
Проверено	Последняя редакционная проверка: 7 сентября 2026

Ян Сибелиус (8 декабря 1865, Хямеэнлинна — 20 сентября 1957, Ярвенпяа) — самый известный композитор Финляндии и значительный сочинитель позднеромантического предания. Его семь симфоний и ряд симфонических поэм, среди них «Финляндия» и «Тапиола», прочно стоят в обиходе ведущих оркестров мира, а скрипичный концерт Сибелиуса считают вершиной своего рода вне зависимости от поры и склада.

В потомстве Сибелиус остался отчасти народным знаком в борьбе Финляндии за независимость и собственную образованность, отчасти же — ведущим и своеобразным симфоническим голосом в европейской музыкальной истории.

Учение

Музыкальное развитие Сибелиуса всерьёз началось в отрочестве с первых уроков скрипки. Заметен как дарование он стал, впрочем, лишь в 1885 году, поступив в новооткрытое музыкальное училище Гельсингфорсского музыкального общества — сперва как скрипач, позже как сочинитель. В 1889—1891 годах он продолжил учение в Берлине и Вене, где встреча с концертной и музыкальной жизнью значила не меньше самих занятий в консерваториях: там его, между прочим, познакомили с симфоническими рядами Бетховена и Брукнера, ставшими двумя важнейшими образцами для его собственных симфоний.

Итальянский справочник называет его наставниками Мартина Вегелиуса и Карла Гольдмарка и сообщает, что в 1893—1897 годах Сибелиус преподавал в консерватории Хельсинки, а с 1897-го получил от государства пожизненное содержание, позволившее целиком отдаться сочинению; с той поры он жил в Ярвенпяа. В 1914 году он ненадолго вернулся к преподаванию в Новоанглийской консерватории в Бостоне.

Народный прорыв

Народный прорыв пришёл в 1892 году с «Куллерво» для сопрано, баритона, мужского хора и оркестра. Написанное по-фински сочинение строится на трагическом сказании о Куллерво из «Калевалы». По складу оно прежде всего в европейском предании, где слышны Брукнер, Чайковский и Вагнер, но в народнически настроенной Финляндии конца XIX века было принято как особый финский голос. Некоторые указывали, что узкий охват мелодий и размер 5/4 напоминают финское рунное пение, а единогласный мужской хор усиливает этот старинный финский отпечаток.

Народно-романтическое время

Тот же народный голос многие слышали и в Первой симфонии (1900), хотя и она несомненно европейского происхождения: особенно заметно влияние Чайковского, и сходство с его Пятой симфонией, написанной десятью годами раньше, бросается в глаза — обе в ми миноре, обе открываются минорной мелодией в соло кларнета, возвращающейся в финале.

К этому же складу принадлежат светлая и торжествующая Вторая симфония (1902), где влияние Чайковского уже слабее и Сибелиус в большей мере нашёл собственный язык, знаменитый Концерт для скрипки с оркестром и симфоническая поэма «Финляндия». «Финляндия» первоначально входила в ряд «Музыка ко дням печати» и называлась «Финляндия пробуждается». Наряду с некоторыми хоровыми вещами это самое прямо политическое сочинение Сибелиуса: оно узнаётся по бурным выступлениям медных и по певучему гимну и стало всемирно известным знаком финского народного движения, выросшего около 1900 года, когда Николай II и генерал Бобриков хотели урезать самостоятельность Финляндии.

С ростом известности росла в Сибелиусе и тяга жить жизнью романтического художника. Он проводил много времени в хельсинкском ресторане «Кямп», где курил сигары и пил с друзьями-художниками; к огорчению жены Айно, он был одним из основных участников кружка «Симпосиум», где встречался с живописцем Акселем Галлен-Каллела, управителем оркестра Робертом Каянусом, сочинителем Армасом Ярнефельтом и другими для разговоров об искусстве и народности.

Поворот

Третья симфония (1907) обозначила поворот к своего рода классицизму. Но по-настоящему Сибелиус порвал с прошлым лишь Четвёртой симфонией (1911). Её жизнеописатель Сибелиуса Эрик Таваст-Шерна сравнивал с картинами Мунка; за ней закрепилось противоречивое определение «обращённое внутрь выразительничество», и она принадлежит к самым странным памятникам музыкального новаторства. Из-за резких созвучий, где средоточное место занимает тритон, и плотного выражения вещь долго считалась наименее доступной у Сибелиуса; ныне её признают его первым мастерским сочинением за сосредоточенность тем и симфоническое единство. В ней же Сибелиус всерьёз выводит свойственное ему понимание склада: сперва предъявляются малые мелодические клетки, которые постепенно вырастают в полноценные мелодии в течение части или всего сочинения.

То же напряжение между обращённостью внутрь и выразительностью слышно в струнном квартете «Voces Intimae» (1909), в блестяще оркестрованных поэмах «Дочь Похьолы» (1906) и «Океаниды» (1914) и в оркестровой песне «Луоннотар» (1913). Последняя — пример того, что Сибелиус постоянно возвращался к «Калевале»; другой пример — сюита о Лемминкяйнене, которую он не раз перерабатывал и в которую входит знаменитый «Туонельский лебедь».

Единство

Другим важным источником вдохновения была финская природа: в 1903 году Сибелиус построил дом Айнола, названный по имени жены, в лесах близ Ярвенпяа. Его дневники полны описаний, где сильные впечатления от природы поставлены рядом с музыкальными мыслями; известна запись, где он описывает пение лебедей и тут же записывает средоточную тему валторн из финала героической Пятой симфонии. Пятая — ещё шаг в его стремлении к наибольшему симфоническому единству: Таваст-Шерна показал, что все её темы вырастают из двух коренных побуждений, предъявленных в начале первой части.

Шестая симфония (1923) более певуча и написана в ладовом языке, но и она — звено в движении к симфоническому единству. Венцом же остаётся Седьмая (1924), где Сибелиус довёл эту мысль до совершенства: вся симфония в одной части, но важнее то, что весь тематический материал тесно связан, а переходы в движении и нраве идут незаметно.

Тот же закон единства отмечает и другое большое сочинение поздней поры — поэму «Тапиола» (1926), которую часто называют однотемной. В поздних вещах видна и свойственная Сибелиусу оркестровка: богатая ткань струнных, скорбные мелодии деревянных, средоточная роль медных и особенно валторн.

Сибелиус работал над Восьмой симфонией, но, по преданию, бросил партитуру в камин после восемнадцати лет работы, оставшись недоволен. Последние тридцать лет жизни он не сочинил ни одного большого произведения.

Разночтения источников

Место рождения источники называют по-разному только по языку: Хямеэнлинна у норвежской энциклопедии и Тавастехус — шведское имя того же города — у итальянского справочника. Противоречия нет.

Даты сочинений расходятся между текстом норвежской статьи и её же перечнем: скрипичный концерт — 1905 год в тексте и op. 47 (1904/1905) в перечне, у итальянского справочника 1903—1905; Пятая симфония — 1919 год в тексте и op. 82 (1914) в перечне; Первая симфония — 1900 в тексте и op. 39 (1899/1900) в перечне; «Финляндия» — 1900 и op. 26 (1899/1900), у итальянского справочника 1899—1900. В карточке годы отдельных сочинений не указаны.

Преподавание в консерватории Хельсинки, государственное содержание и поездку в Бостон называет только итальянский справочник; оперу «Дева в башне» тоже.

О чём говорить осторожно

Русского источника общественного достояния по Сибелиусу нет: он умер в 1957 году.

Предание о сожжённой Восьмой симфонии передано так, как его передаёт норвежская энциклопедия, — как предание, а не как установленный факт.

Источники прочитаны целиком, вместе с перечнями сочинений в норвежской статье. Ни разбора его симфоний по существу, ни истории финского народного движения, ни полного списка сочинений здесь нет: статья намеренно держится проверяемой биографической канвы, и за подробностями следует обращаться к самим прочитанным источникам.

Литература

• Sibelius, Jean // Enciclopedia on line. — Roma: Istituto della Enciclopedia Italiana.
• Jean Sibelius // Store norske leksikon. — Oslo.

Ссылки

• Википедия (ru)