Клод Дебюсси
| В оригинале | Claude Debussy |
|---|---|
| Варианты имени | Дебюсси, Клод; Ашиль-Клод Дебюсси |
| Даты и места | |
| Дата рождения | 22 августа 1862 |
| Место рождения | Сен-Жермен-ан-Ле |
| Дата смерти | 25 марта 1918 |
| Место смерти | Париж |
| Гражданство | Франция |
| Деятельность | |
| Сфера | Музыка |
| Род занятий | композитор, пианист, музыкальный критик |
| Организации | Парижская консерватория |
| Признание | |
| Награды | Римская премия (1884), орден Почётного легиона (1903) |
| Известные работы | Пеллеас и Мелизанда, Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна», Море, Ноктюрны, Эстампы, |
| Связи | |
| Связанные люди | Стефан Малларме, Морис Метерлинк, Модест Мусоргский, Рихард Вагнер, Эрнест Гиро |
| Идентификаторы | |
| Wikidata | Q4700 |
| VIAF | 6219636 |
| ISNI | 0000000121190614 |
| Редакционные сведения | |
| Статус | редакционно проверено |
| Структурированных источников | 2 |
| Проверено редакцией | 2 |
| Проверено | Последняя редакционная проверка: 9 сентября 2026 |
Клод Дебюсси (22 августа 1862, Сен-Жермен-ан-Ле — 25 марта 1918, Париж) — французский композитор и пианист, один из первых и главных представителей музыкального импрессионизма.[1][2]
Итальянский справочник определяет его иначе: блестящее лицо новатора, глубоко наперекор обычаю, переворотившее гармонию, ритм, звучность и форму западной музыки второй половины девятнадцатого века.[2]
Учение
Дебюсси рос в стеснённых обстоятельствах, не ходил в школу и мечтал стать живописцем. Когда ему было девять лет, обнаружилось его фортепианное дарование, и в 1872 году он был принят в Парижскую консерваторию, где пробыл в общей сложности одиннадцать лет и учился, между прочим, у Эрнеста Гиро и Антуана Мармонтеля.[1][2]
Восемнадцати лет он получил первую работу учителем игры на фортепиано и начал сочинять постоянно.[1]
Итальянский справочник сообщает то, о чём норвежская энциклопедия в прочитанной части не говорит: в 1884 году Дебюсси получил Римскую премию и провёл три года на вилле Медичи, где сочинил обрывок оперы «Альманзор» по Гейне, оркестровую сюиту «Весна» и «Избранницу», отвергнутую за чрезмерную новизну склада и исполненную лишь в 1909 году.[2]
Вагнер и гамелан
Дебюсси рано выказал восторг перед Вагнером, но постепенно всё более отдалялся от вагнеровского страстного строя.[1][2]
Норвежская энциклопедия относит поездку в Байрёйт к 1888 году и говорит, что встреча с операми Вагнера произвела сильнейшее впечатление — особенно мастерское обращение с формой и утончённое чувственное выражение, — но что Дебюсси осознал, что сам хочет идти в совсем ином направлении. Итальянский справочник называет две поездки, 1889 и 1890 годов, и говорит, что в первую вагнеровская драма его возвысила, а во вторую разочаровала.[1][2]
Ясные следы Вагнера остались в «Избраннице» и в «Пяти стихотворениях Бодлера».[1]
На всемирной выставке в Париже в 1889 году Дебюсси впервые услышал яванскую гамеланную музыку. Норвежская энциклопедия называет её откровением и говорит, что после этого он применял гамеланные лады, мелодии, ритмы и фактуры — прежде всего в «Пагодах» из «Эстампов» и в струнном квартете соль минор.[1][2]
Итальянский справочник добавляет ещё одну встречу, важную для него: знакомство с «Борисом Годуновым» в первоначальной редакции в 1893 году и с другой музыкой Мусоргского. Норвежская энциклопедия подтверждает влияние Мусоргского, прежде всего в гармонии и ведении голосов.[1][2]
Прорыв
Итальянский справочник называет первым утверждением Дебюсси «Прелюдию к „Послеполуденному отдыху фавна“» 1894 года, внушённую стихотворением Малларме, которая положила начало импрессионистской поре в истории музыки.[2]
Норвежская энциклопедия сообщает, что в 1890-е годы труды Дебюсси исполнялись в Париже, но не получали особого внимания за пределами его собственного круга, и что окончательный прорыв пришёл в 1902 году с первым представлением «Пеллеаса и Мелизанды».[1][2]
Норвежская энциклопедия объясняет выбор текста: мечтательный, символистский текст Метерлинка был для Дебюсси наилучшим, потому что он долго искал текст, который мог бы стать основанием оперы с его собственной эстетикой. Опера тотчас стала важной заменой драмам Вагнера, господствовавшим тогда в оперном мире; итальянский справочник называет это созданием нового вида музыкальной драмы в противоположность вагнеровской.[1][2]
Поздние сочинения
После этого Дебюсси написал большинство лучших и известнейших своих трудов: оркестровые «Море» и «Образы», фортепианные «Прелюдии», «Лунный свет», «Кукольный кекуок», где, по норвежской энциклопедии, он насмешничает над тристановым аккордом Вагнера, и «Затонувший собор».[1][2]
В последнюю часть жизни он создавал оркестровую музыку и стал весьма дерзок в применении оркестровых средств, прежде всего в балете «Игры» 1912 года.[1]
В 1903 году Дебюсси был назначен кавалером ордена Почётного легиона и с того же года работал критиком в издании «Жиль Блас», где употребил своё новое положение, чтобы хвалить Рамо и французскую традицию, которая, по его мнению, была заслонена господствующими немцами. Итальянский справочник указывает, что его музыкально-критические страницы собраны в томе «Господин Крош, антидилетант» 1921 года.[1][2]
Что он делал с музыкой
Норвежская энциклопедия называет основной чертой его взгляда антиинтеллектуальную позицию, из-за которой он был сильным противником драматических принципов развития у классиков и романтиков — с Бетховеном как главным их представителем — и противником романтического истолкования сильной чувственной внутренней жизни. Причину она видит в антинемецкой настроенности французской духовной жизни того времени.[1]
Итог — музыка, которая скорее намекает, чем утверждает, и скорее сопоставляет, чем создаёт последовательное развитие. Музыкально-драматические движущие силы отступают на задний план в пользу лирики, соединённой с заметной пассивностью; красочные оттенки ставятся друг против друга, и расплывчатые звуковые впечатления вытесняют героический пафос.[1][2]
Средства норвежская энциклопедия называет прямо: функциональная гармония уступает нефункциональной, где аккорды становятся самостоятельными отдельными звучаниями и где консонанс и диссонанс уравниваются; отсюда параллельная аккордика, где обычные правила голосоведения не действуют, и разрыв с ладовой каденцией и господством мажора и минора.[1]
Мелодии Дебюсси недостаёт ясного направления: классическая мелодия, покоящаяся в себе с напряжением и разрешением, уступает арабескообразной мелодике с извилистым очертанием; фраза дробится, а ритм делается почти неподвижным. Мажор и минор уравниваются с хроматикой, целотонным ладом, пентатоникой и церковными ладами, и это придаёт сочинению статичный, неопределённый и завуалированный вид.[1]
Итальянский справочник описывает то же изнутри: лирика Дебюсси зажигается не от основной идеи, а от последовательных содроганий и оттенков чуткости, и определяется не в резких и симметричных очертаниях, а в неопределённом течении отзвуков, где всякий аккорд складывается не по обычным составам, а по своим собственным стремлениям.[2]
Импрессионизм или символизм
Норвежская энциклопедия отдельно оговаривает, что Дебюсси считал музыку, поэзию и живопись самостоятельными искусствами и сам редко говорил об импрессионизме, чтобы избежать причисления к другим искусствам; он не желал, чтобы его понимали как перенёсшего литературную и живописную эстетику в музыку, но всё же не избежал влияния.[1]
Из живописцев он воспринял впечатления от Моне, Мане и Ренуара, возделывавших впечатление мгновения; из поэтов — от Верлена, Бодлера и Малларме, которые символами и образами искали создать настроение. Норвежская энциклопедия прямо говорит: музыку Дебюсси часто зовут импрессионистской, но сам он гораздо более отождествлял себя с французскими символистами.[1][2]
Семья и смерть
Дебюсси был женат дважды: с 1899 года на Лилли Тексье, затем на Эмме Бардак, от которой имел дочь Клод-Эмму в 1905 году и на которой женился в 1908-м. Он умер от рака прямой кишки во время немецкого наступления весной 1918 года и погребён на кладбище Пасси в Париже.[1][2]
Итальянский справочник добавляет, что Дебюсси не имел ни должностей, ни особых отличий и жил довольно уединённо, не отчуждаясь, впрочем, вполне от парижской художественной и литературной среды.[2]
Влияние
Дебюсси положил важную часть основания первого поколения новых композиторов, и почти все главные композиторы первой половины двадцатого века были под его влиянием тем или иным образом — Равель, Стравинский, Барток. Норвежская энциклопедия добавляет, что импрессионистские черты письма находятся и в джазе, и в киномузыке, и в лёгкой музыке.[1]
Та же энциклопедия приводит норвежские цифры: музыка Дебюсси исполнялась в Норвегии 330 раз с 1900 по 1940 год против одиннадцати раз у Шёнберга и тридцати двух у Стравинского; первый концерт вёл Юхан Хальворсен в декабре 1906 года, а Григ был восторженным слушателем. Норвежские критики, напротив, долго были совершенно отвергающими.[1]
Разночтения источников
Годы поездок в Байрёйт: 1888-й по норвежской энциклопедии, 1889 и 1890-й по итальянскому справочнику, который к тому же говорит о двух поездках с противоположным впечатлением. В карточке год не указан.[1][2]
Даты сочинений расходятся в мелочах: «Ноктюрны» — 1893—1899 и 1897—1899; «Прелюдия к „Послеполуденному отдыху фавна“» — 1892—1894 и 1894; «Образы» для оркестра — 1913 и 1909; «Пять стихотворений Бодлера» — 1889 и 1890. Годы приведены в статье по каждому источнику отдельно и в карточку не занесены.[1][2]
Римскую премию 1884 года и три года на вилле Медичи называет только итальянский справочник; норвежская энциклопедия об этом в прочитанном тексте не говорит.[1][2]
О чём говорить осторожно
Русские источники — большой и малый словари Брокгауза — не прочитаны, и ссылок на них здесь нет.
Названия сочинений приведены по-русски так, как они опознаются по обоим источникам; там, где справочники дают только оригинальные заглавия, перевод не подменяет собой источник.
Примечания
- ↑ 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12 1,13 1,14 1,15 1,16 1,17 1,18 1,19 1,20 1,21 1,22 1,23 1,24 редакция Store norske leksikon. Claude Debussy // Store norske leksikon. — https://snl.no/Claude_Debussy+
- ↑ 2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2,10 2,11 2,12 2,13 2,14 2,15 2,16 2,17 2,18 2,19 2,20 Debussy, Claude // Enciclopedia on line, Istituto della Enciclopedia Italiana (Treccani). — https://www.treccani.it/enciclopedia/claude-debussy+
Литература
- Claude Debussy // Store norske leksikon. — Oslo.
- Debussy, Claude // Enciclopedia on line. — Roma: Istituto della Enciclopedia Italiana.