Арам Хачатурян
Автор: Roger Pic · лицензия: Общественное достояние · Roger Pic, общественное достояние · страница файла
| Полное имя | Арам Ильич Хачатурян |
|---|---|
| Варианты имени | Хачатурян, Арам Ильич; Арам Ильич Хачатурян |
| Даты и места | |
| Дата рождения | 6 июня 1903 |
| Место рождения | Тифлис |
| Дата смерти | 1 мая 1978 |
| Место смерти | Москва |
| Гражданство | СССР |
| Деятельность | |
| Сфера | Музыка |
| Род занятий | композитор, дирижёр, преподаватель, пианист |
| Должности | профессор (с 1951) |
| Организации | Московская консерватория, Гнесинский институт, Верховный Совет СССР |
| Образование | Гнесинское училище (с 1922), Московская консерватория (с 1929) |
| Признание | |
| Награды | Сталинская премия (1941) |
| Известные работы | Гаянэ, Спартак, вальс из «Маскарада», скрипичный концерт |
| Связи | |
| Связанные люди | Михаил Гнесин, Николай Мясковский |
| Идентификаторы | |
| Wikidata | Q152293 |
| VIAF | 19865761 |
| ISNI | 0000000121232247 |
| Редакционные сведения | |
| Статус | редакционно проверено |
| Структурированных источников | 2 |
| Проверено редакцией | 2 |
| Проверено | Последняя редакционная проверка: 7 сентября 2026 |
Арам Ильич Хачатурян (6 июня 1903, Тифлис — 1 мая 1978, Москва) — советский композитор, дирижёр, преподаватель и пианист армянского происхождения.[1][2]
Детство и учение
Хачатурян родился в Тифлисе у переселившихся армян. Семья жила скудно, и хотя влечение сына к музыке обнаружилось рано, на обучение денег не было. Первые музыкальные побуждения он получил от материнских народных песен и песен родного города, а первая возможность играть появилась, когда семья завела старое фортепиано. В школе он участвовал в устроенных музыкальных занятиях и там же выучился читать ноты.[1]
По желанию родителей он начал заниматься жизневедением в Московском университете, но именно в богатой московской жизни подлинно пробудилось его влечение к музыке. В 1922 году он поступил на орудийное отделение Гнесинского училища, где учитель Михаил Гнесин побудил его взяться за сочинительство и перевёл в свой класс. В 1929 году Хачатурян поступил на сочинительское отделение Московской консерватории и со временем попал в класс Николая Мясковского. С 1951 года он сам стал профессором обоих заведений.[1] Итальянский справочник называет его учителями Гнесина, Глиэра и Мясковского и относит начало преподавания сочинения в Московской консерватории к 1951 году.[2]
Склад
Склад Хачатуряна опирается на самобытный обычай Римского-Корсакова: ослепительное умение писать для орудий и обширное употребление народной музыки. В поздних вещах есть и более новые черты, сближающие его с Прокофьевым и Шостаковичем. Отличием его стал главным образом самобытный лад с народными чертами Армении, Грузии, Азербайджана, России и Турции.[1] Итальянский справочник говорит о том же: армянин по происхождению, Хачатурян часто вплетал народные кавказские напевы в созвучную и орудийную ткань западного склада, испытывая большое воздействие Равеля.[2]
Вещи
В конце учения Хачатурян написал первую симфонию (1934), соединившую начала звучности с сильными народными чертами; к тому же времени относится популярная Токката для фортепиано (1932). Из вошедших во всемирный набор норвежская энциклопедия называет фортепианный концерт (1936), скрипичный концерт (1940), вторую симфонию «Колокольную» (1943—1944), виолончельный концерт (1946) и третью симфонию «Симфонию-поэму» (1947). Особую известность получила музыка к балетам «Гаянэ» и «Спартак». Хачатурян написал и множество меньших вещей — камерных, песенных, хоровых, к представлениям и к лентам, — а в фортепианной сонате (1961) обнаружил более новые черты.[1]
Итальянский справочник даёт свой перечень: балеты «Счастье» (1939), «Гаянэ» и «Спартак» (1954), «Поэма о Сталине» (1938) для хора с оркестром, Концерт для виолончели с оркестром (1950), Рапсодия для виолончели (1963) и три симфонии (1935, 1943, 1966). Сталинскую премию 1941 года он относит к Концерту для скрипки с оркестром.[2]
Сегодня Хачатурян известен прежде всего вальсом из представления «Маскарад» по Лермонтову (1941), «Танцем с саблями» из «Гаянэ» и «Адажио Спартака и Фригии» из «Спартака»; последнее получило большую известность как заставка к телевизионному ряду Би-би-си.[1] «Танец с саблями» итальянский справочник тоже называет известнейшим местом «Гаянэ».[2]
Власть
Бо́льшую часть поприща Хачатурян был верен советским музыкальным правилам. Член Верховного совета и коммунистической партии, он разделял взгляд властей, что музыка не должна быть «формалистической», а должна опираться на народное.[1]
Разночтения источников
Год «Гаянэ» назван по-разному: 1941 у норвежской энциклопедии и 1942 у итальянского справочника.[1][2] Разрешить это по прочитанным источникам нельзя; в статье год не назван.
Симфонии датированы по-разному: первая — 1934 у норвежской энциклопедии и 1935 у итальянского справочника; вторая — 1943—1944 и 1943; третью норвежская энциклопедия относит к 1947 году, итальянский справочник называет третьей симфонию 1966 года.[1][2] Разрешить это по прочитанным источникам нельзя.
О чём говорить осторожно
Русского источника общественного достояния по Хачатуряну нет: он умер в 1978 году.
Источники прочитаны целиком. Ни разбора его музыки, ни истории советских кампаний против «формализма», ни его отношений с властью здесь нет: статья намеренно держится проверяемой биографической канвы, и за подробностями следует обращаться к самим прочитанным источникам.
Примечания
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 1,8 редакция Store norske leksikon. Aram Khatsjaturjan // Store norske leksikon. — https://snl.no/Aram_Khatsjaturjan+
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 2,6 Chačaturjan, Aram Il’ič // Enciclopedia on line, Istituto della Enciclopedia Italiana (Treccani). — https://www.treccani.it/enciclopedia/aram-il-ic-chacaturjan+
Литература
- Chačaturjan, Aram Il’ič // Enciclopedia on line. — Roma: Istituto della Enciclopedia Italiana.
- Aram Khatsjaturjan // Store norske leksikon. — Oslo.